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PS拾零
- 工具命令
- 原画
- 7788
- 快捷键
色阶
主要用来调节颜色的明暗对比度,对饱和度的损失较小。RGB颜色的每个颜色通道都含256段色阶(色阶的概念包含在色调概念中),颜色可以通过色阶调节成任何其他的颜色。
(1)它用灰度图表示,白色部分表示颜色最亮的区域(即可选区),黑色部分表示颜色最暗的区域(即非选区)。
(2)设置黑场,灰场和白场吸管分别可以将所点取的灰度范围设置成黑色,灰色和白色,这就使得模糊边缘变得更加清晰,从而方便了选区的创建。
(3)“输入色阶”从左到右的项目依次是饱和,中间色调,不饱和。
(4)输入色阶与输出色阶:
1、前者可以通过把图像中暗的颜色变得更暗,亮的颜色变得更亮来修改图像颜色的明暗与深浅对比度从而改变颜色边缘明暗过渡的强弱(其实就是调节颜色边缘的羽化值)。
2、后者相反,它可以缩小颜色的明暗差距,使暗的颜色变亮,使亮的颜色变暗。
3、两者的黑色和白色三角块分别可以设置颜色最亮与最暗的色阶值,值越大则颜色越浅也越亮,而灰色三角块在0.1和9.99之间,比1小时增加对比度,比1大时减小对比度。
曲线
(1)面板上的横坐标为图像里的色阶,纵坐标为欲调节成的色阶,山峰图形为图像里不同色阶的像素的多少。
(2)它主要调节图像的明暗度,并也可以调节各个颜色通道的色阶。
(3)中间的斜线为从左下的暗部到右上的亮部的分布曲线,在其上选择点往上拱起则该点对应图片中的亮度部分将增亮,反之则变暗。
(4)曲线与亮度/对比度的区别:它的调节效果较柔和,而后者的调节效果较尖锐。
(5)在面板上选择一个颜色通道后并激活手型图标,然后在画面中拾取一个点,便可通过调节该点对应曲线上的点来调节画面中与拾取点色阶相同的所有点的色阶了(往上提则颜色加多,反之则减少)。
滤镜 > 其他 > 高反差保留
它可以保留图片中与周围颜色或明暗差异比较大的部分而去除反差较小的部分从而使图形轮廓变得更加清晰,或让图像变成颜色与明暗更加统一的灰度图,使用方法:
(1)复制一个副本图层。
(2)使用此命令,视需求设置半径。
(3)选择图层混合模式为“线性光”便可看到效果。
(4)修改图层透明度可调节边缘锐化程度。
喷枪画笔类型
它与普通画笔的不同在于它所绘制的颜色与周边颜色的过渡比较柔和,不会出现明显的分界线(它也可以运用于橡皮擦)。
100号:让边缘变粗糙。
100号:喷洒出粉末状。
80号:喷洒式,有喷洒出粉末状的也有喷洒出颗粒状的。
80号:涂抹式,像涂抹一样涂抹出墨迹(可以在当前图层涂抹其他图层的墨迹),有涂抹出硬痕的也有涂抹出软痕的,不过它都不能绘制。
30号:有让颜色平滑过渡的,有让边缘柔和的,有撇墨式的,也有撇出什么颜色就是什么颜色的。
橡皮擦工具
(1)橡皮擦工具:擦除当前图层的图像像素,而配合alt可擦除在当前图层图像上所修改的动作,即历史记录笔刷(但像素不能被锁定)。
(2)背景橡皮擦工具:鼠标圆圈中的十字符号可以对当前图层上的明度进行取样,取样到哪里就可以擦除到哪里(同颜色替换工具)。
1、容差:设置取样的范围。
2、取样(连续):鼠标拖动到当前图层哪个位置就可以重新取样哪个位置的明度并进行新取样区域的擦除。
3、取样(一次):鼠标取样一个位置的明度后就不能再取样了,就只能擦除该取样区域了。
4、取样(背景色板):先设置一个背景色再进行擦除,这样就只能擦除该背景色区域的像素了。
5、限制 > 不连续、连续/查找边缘:可以擦除到笔刷大小范围内所有与笔刷中心连接的或不连接的/分界线以内的指定明度容差范围内的区域。
减淡工具
将图像亮度增强,颜色减淡,配合alt则转换成加深工具。
(1)阴影:在暗部区域使用,被减淡的地方饱和度变低。
(2)高光:在亮部区域使用,被减淡的地方饱和度变高。
(3)中间调:在灰部区域使用。
(4)曝光度:让被减淡的地方变亮(如果使用加深工具则变暗)。
(5)保护色调:可保持色调不会失去。
图层叠加模式(效果与笔刷模式相同)
相互叠加的两个图层,上面的图层像素叫混合色,下面的图层像素叫基色,两个图层混合后的颜色效果,叫结果色。
一、组合模式:覆盖模式
正常:混合色覆盖所有基色,不透明度为100%时,结果色=混合色,为0%时,结果色=基色。
溶解:将混合色杂点化,不透明度越低杂点越稀疏。
二、加深模式:变暗模式
变暗:比基色亮的混合色都被基色所覆盖,从而使结果色变暗。
正片叠底:按基色的亮度来显示混合色的亮度,通常都是利用它来加深暗部的。
(1)除白色以外的任何混合色都会让结果色变暗。
(2)任何颜色和黑色的基色正片叠底都只会得到黑色。
(3)任何颜色和白色的基色正片叠底,都会保持不变。
颜色加深:保留基色的亮色区域,其他区域则与增加了对比度的混合色进行混合。它可以为图形上更亮一点的颜色,可按ctrl+m点击颜色来查看其亮度。
线性加深:效果和正片叠底差不多,但更强烈。
深色:和变暗模式差不多,都是比较基色和混合色,谁暗谁就是结果色,但是过渡生硬。
三、减淡模式:变亮模式
变亮:比基色暗的混合色都替换成基色,从而使结果色变亮。它可以给暗色上亮色,但会失去暗色里的渐变效果。
滤色:与正片叠底相反,起到色彩提纯提亮的作用,让画面显得更加清晰饱和度更高也更加明亮。
颜色减淡:会加亮结果色。当混合色为黑色时只显示基色,为白色时基色最亮。
线性减淡(添加):与颜色减淡类似,只是对比度会减弱一些。
浅色:与深色模式相反,是比较基色和混合色,谁亮谁就是结果色。
四、对比模式:亮的更亮暗的更暗
叠加:根据基色中的色彩来决定混合色的像素是进行正片叠底还是进行滤色。发生变化的一般都是中间色调,亮色和暗色区域基本保持不变。
柔光:亮色区域变得更亮,暗色区域变得更暗(即提高了画面的明暗对比度)。混合色亮度高于50%灰,结果层会变亮,反之则会变暗。
强光:与正片叠底模式类似,混合色亮度高于50%灰,结果层会变亮,并且混合方式如同滤色模式,反之会变暗,并且混合方式如同正片叠底模式。
亮光:调整对比度以加深或减淡颜色,取决于混合色的颜色分布。混合色亮度高于50%灰,结果色将被降低对比度并且变亮,反之会被提高对比度并且变暗。
线性光:通过减少或增加亮度,来使颜色加深或减淡。混合色亮度高于50%灰,用增加亮度的方法来使得画面变亮,反之用降低亮度的方法来使画面变暗。
点光:根据混合色的颜色数值替换相应的颜色。混合色亮度高于50%灰,比混合层颜色暗的像素将会被取代,而较之亮的像素则不发生变化。反之则亮的像素会被取代,而较之暗的像素则不发生变化。
实色混合:把混合色中的红、绿、蓝通道数值,添加到基色的RGB值中。结果色的R、G、B通道的数值只能是255或0。因此结构色只有以下八种可能:红、绿、蓝、黄、青、洋红、白、黑,由此看以看出结果色是非常纯的颜色。
五、比较模式:比较颜色信息来变化
差值:将混合色与基色的RGB值中每个值分别进行比较,用高值减去低值作为合成后的颜色。白色与任何颜色混合可得到反相色,黑色与任何颜色混合颜色都不变。
排除:与差值的作用类似,只是它的结果色对比度没有差值模式强。白色与基色混合得到基色补色,黑色与基色混合得到基色。
减去:查看各通道的颜色信息,并从基色中减去混合色。如果出现负数就归为零。与基色相同的颜色混合得到黑色,白色与基色混合得到黑色,黑色与基色混合得到基色。
划分:查看每个通道的颜色信息,并用基色分割混合色。基色数值大于或等于混合色数值,混合出的颜色为白色。基色数值小于混合色,结果色比基色更暗。因此结果色对比非常强。白色与基色混合得到基色,黑色与基色混合得到白色。
六、色彩模式:用混合色的色相(H)、饱和度(S)与亮度(B)(它也是颜色的一种描述模式,叫HSB模式)中的一个来替换基色的对应参数,而其他两个参数改变较小所得到的结果色,通常利用这个模式来上色,上色时需注意:
(1)画笔不透明度与流量都调低一些,如10以下,再开启笔刷透明度的钢笔压力控制选项便可以不断涂刷均匀上色。
(2)颜色也最好吸取当前画面颜色来调节,这样颜色过渡也会自然一些。
(3)但它无法使用“色相”模式来给灰色图像上色,只有设置为其他模式或打破色彩平衡以后才能上色。
(4)如果选择色相,饱和度或明度模式分别只能修改颜色,饱和度或明度,而如果选择颜色模式则可同时修改颜色,饱和度与明度。
钢笔工具
(1)自由钢笔工具可以自由绘制线条,如同铅笔工具。
(2)使用钢笔工具配合ctrl点击画布可以结束绘制。
(3)使用钢笔工具点击路径终点可以继续绘制路径。
(4)使用任何工具按住ctrl+alt并拖动路径可以复制路径。
(5)使用任何工具时按住ctrl都可以调节钢笔路径的顶点和手柄,而alt只能配合钢笔工具使用,它可以将直线调节成曲线(它们都只能调节手柄的一边,而如果要同时调节手柄的两边必须同时按住ctrl和alt)。
(6)钢笔的描边路径颜色和粗细由所定义的画笔的颜色和粗细决定。
零碎
◆ 图层 > 删格化:同矢量图层右键里的“删格化图层”,都可以将矢量图形转化为位图图形。
◆ 图层上的“链接”按钮:即图层 > 链接图层,可以使图层与活动图层发生同步移动。
◆ 海绵工具:可以将颜色加深也可以将颜色褪去而变为灰色。
◆ 图章工具:可以选取(1)当前图层的像素(2)当前和下方图层的像素(3)所有图层的像素。
◆ 编辑 > 描边:对选框进行描边,而图层样式里的描边是对所选图层里的图形描边。
◆ 编辑 > 定义图案:可以将选区里的图案储存成油漆桶工具,修复画笔工具和图案图章工具的填充图案。
◆ 编辑 > 定义画笔预设:可以将选区里的图案储存成画笔。
◆ 文件 > 导出路径到Illustrator…:可以导出矢量图(但只能导出路径)导出的格式为ai,再将它打开到Illustrator里就可以对它进行填充或描边了。
◆ 文件 > 置入:可以把PDF格式图片(PS储存的文件,在存储对话框里勾选“存储透明度”可以存储为透明背景的图片)置入文档中成为一个新的图层。
◆ 滤镜 > 画笔描边:可以将选区里的图形边缘设置成各种各样的样式。
◆ 图像 > 替换颜色:可以点击“添加到取样”或“从取样中减去”来添加或减少要替换颜色的区域。
◆ 选择 > 选择相似:可以全选画面里所有和选区颜色相近的区域。
◆ 选择 > 色彩范围:可以全选在画面中所吸取的颜色的所有区域。
◆ 涂抹工具:可以将图像涂抹成任意形状并使边缘虚化,如果只想虚化边缘或让颜色平滑过渡而不改变形状可设置涂抹强度小一点,如10以下。
◆ 历史记录画笔工具:可以将所选图层里的图案涂抹(亦即刷新)成打开图片时的背景层图案。
◆ 修复画笔工具:可以把按alt点击定义的源点图案(也可以在工具属性栏里的预设图案里选择)涂抹到其他地方,可以在工具属性栏里设置画笔属性。它与图章工具不同的是,它可以将所涂抹图案周围的颜色自然融入到所涂抹的位置上,而不会显得生硬。
◆ 修补工具圈:使用它圈选画面中的一个区域后再拖动到当前图层的其他位置上便可使用其他位置的图案来替换选区里的像素了,替换后的图案将与其周围的颜色呈自然过渡效果。也可在属性栏里选择图案并点击“使用图案”来将图案填充到选区里。
◆ 喷枪笔刷:适合刷大面积的颜色,而平涂笔刷则适合刷小面积的。
◆ 画笔工具属性栏里的喷枪:启用后手绘笔就有压力感应了,绘制的颜色也会扩散了,并且可以清除清晰的线条或两个色块的分界线并让其两边的颜色自然过渡了(但应先吸取某一边的颜色)。
◆ 快照:是把画布的当前状态保存并显示在历史记录的快照栏里方便以后的对比和恢复。
◆ 快照旁边的“从当前状态创建新文挡”:可以将当前快照创建成一个没有历史记录的初始文挡。
◆ 工具栏上的“以快速蒙版模式编辑”:在通道面板里添加快速蒙板通道,这时用画笔工具画出图形,再按q返回标准模式,图形就载入选区并自动清除掉了(可以用这种方法抠边缘模糊的图案)。
◆ 图层面板上的“创建新通道”:创建的新通道是用来创建选区的(同快速蒙版)白色区域为欲选择的部分。
◆ 窗口 > 排列 > 为“XXX”新建窗口:新建一个与当前画布同步的画布,便于在绘制细节的同时观察整体效果。
◆ 画笔面板 > 形状动态 > 最小直径:设置在手绘板上用最小的压力使用画笔所能绘制出的线条粗细。
◆ 画笔工具 > 颜色替换工具:限制笔刷只能修改到指定容差范围内的颜色、色相、饱和度或明度。
(一)绘制草图
将背景调成灰色可避免视觉疲劳,然后新建图层,再使用这两种方法任意去创作和修改,设计出大概思路。通常把每个主物体分别创建成一个图层,以便于设计,移动或把每个物体各自创建成一个图层组来分别绘制。
(1)线稿绘制:
1、通常使用19号画笔里绘制线稿,画出画面中所有主物体的大概形状与结构以及位置与角度即可(可利用辅助线来画)。
2、也可以画成火柴人的模样,头骨、胸骨,盆骨画成圈,四肢与主干全部画成线,只要能看出大概的姿势和比例即可。
(2)剪影绘制:
1、通常使用大涂抹炭笔、神笔(这两个都可以绘制剪影,毛发,毛边以及线条)等笔刷或喷枪并随便选择一个颜色来涂刷或喷涂出画面各个主要物体大概的主干轮廓,也可以用套索工具直接框选并填充来绘制。
2、可以逐部分地绘制剪影而不必一次性绘制完全部剪影,绘制到哪儿就可以直接上色和塑造体积到哪儿。
3、也可以现在就大概涂刷出环境也可以等后面添加细节时再添加。
(二)色块配色
(1)线稿上色:转化成剪影,并可以同步塑造体积感。
1、在线稿下面或上面新建图层,选择一个较硬笔刷(一般用喷漆或软边19号笔刷,尺寸可缩放)并设置画笔模式为“正常”,不透明度和流量都为100%,然后再关闭画笔设置里的所有选项而只勾选“传递”并设置其两个控制为“钢笔压力”,最后再把第一个控制设置大一些,如80%,就可以在“颜色选择”面板上选择一个颜色进行手动的实边上色了:
(1)可以先选择一个灰色来绘制出主干的剪影,即最里层,如人体加最里层的衣服。
(2)新建一个图层来绘制围绕在主干周围的各个大部件的深灰色线稿草图并再新建图层来绘制出其中某一个大部件的剪影、主要颜色(颜色绘制不均匀可通过复制图层再合并来解决)和大概的光影效果。(3)再新建图层并用相同色系的深一点的颜色来绘制该大部件上的各小部件的线稿草图,并分别新建图层来绘制它们的剪影、颜色和立体感。
(4)然后再选择其他大部件进行同样的绘制,直至全部配色完成。
2、也可以直接用套索工具沿着线稿框选并隐藏线框再填充。
(2)剪影上色:可以在上方新建图层并选择“叠加”模式,再使用大笔刷从整体上直接手绘上色也可以使用套索绘制的方法先大致框选出各个不同的颜色区域再打开“色相饱和度”并勾选“着色”来调节成不同的颜色(也可以打开色阶或曲线面板来调节)。
(三)塑造体积:当前图层最好复制一份以备绘制失误时恢复或在变换局部时填补。
(1)绘制明暗,表现材质。
1、按不同的颜色分别新建图层(可新建几百个图层),设置合适的图层模式,画暗部一般用正片叠底,亮部一般用颜色减淡。
2、并用大号的喷枪笔刷刷出大概的暗部、明部、明暗交界线、反光与高光,然后再用橡皮擦擦出正确的形状(也就是大体打光,高光常用工字形,灯光类型有点光,切光,边光,底光与斑点光)。
3、也可以使用减淡工具来绘制明部、暗部或高光。
(2)如果先塑造体积后再色块配色,则应在图像上方分别新建图层来对不同亮度的区域进行上色,再选择不同的图层混合模式:也可以只用正常模式。
1、灰部(中间色调区域,即有黑又有白的区域)通常选择“颜色”模式,颜色对比度才不会发生太大变化。
2、亮部(颜色较亮区域)通常选择“颜色减淡”或“叠加”模式,颜色会变亮,除纯白色以外。
3、暗部(颜色较暗区域)通常选择“正片叠底”模式,颜色会变暗,除纯黑色以外。
(3)不过塑造体积也可以与色块配色以及剪影绘制同步进行,也就是使用不同明暗的颜色直接绘制出大体的形态来(即前三步可以同步进行),画笔不透明度、流量或曝光度可以调低一些(如10以下),以便慢慢减淡或加深。
(4)塑造完体积以后线稿基本上就没用了,可删除也可塌陷到颜色图层里。
(四)细化调整:添加零件和细节。
(1)合并两个图层,然后可以直接绘制细节也可以分别新建图层(以便修整)来绘制出各个细节和细微的明暗关系(也就是精细打光),每绘制几笔或一个细节亦或一个效果就塌陷一次到对象图层里。
1、工具栏的各个工具对应属性栏的第一个参数值(大多为不透明度,如果不是第一个那么按大键盘的shift+数字或小键盘的ctrl+数字亦可)和当前图层不透明度(但要选择移动工具)都可以直接按数字键从01到100来逐一地进行设置,也可以从0到9逐十地进行设置。
2、如果再设置新建图层的透明度小一点的话(如10%)就可以下笔重而又随意地进行细微的调整了。
(2)绘制一个边缘锐利的形状时或是限制画笔在一个锐利边缘的某一侧绘制时,可以使用套索工具框选出要绘制的形状或要限制的边缘,然后再使用画笔绘制出线条,每框选一次就绘制一条,这样便可以得到锐边和过渡,画面才有明暗,才更立体。
(3)使用金属过渡笔刷也可以绘制出同样的线条效果。
(4)要擦除或修整某一个形状时,也可以用钢笔工具或套索工具逐部分地框选出要擦除的部分,然后再按delete来擦除。
(5)然后还可以再使用液化工具来调整当前图层的形状。
(6)绘制过程中慢慢回收边缘线使其变细,并用涂抹工具让所有过渡变得光滑。
原画包括:
通常使用PS进行绘制,分为厚涂(如油画和水彩画)与平涂(如线稿和漫画)两种技法。风格有:平涂、欧美、厚涂、半厚涂、超写实、二次元。学习方法有:临摹、默写、写生、创作。
(1)原画设计:服务于制作部门,从事人员较多,多为游戏作画,负责制作诸如角色道具之类的工作,重在设计,讲究真实的人体比例,模型师必须听从设计师的要求来制作。
(2)插画设计:服务于宣传部门,直接用于商业用途,从事人员较少,主要应用于出版物,商业宣传等,负责:1、利用原画师设计好的角色来绘制背景 2、特效 3、渲染 4、表达故事情节等,使之成为一个完整的作品,重在美和表达,不讲究人体的真实比例,可以任意夸张。
(3)日本动漫
混合器画笔工具
可以将笔刷半径范围内的图案按alt吸取后,让其在属性栏中可以看到,这时才可以缩放笔刷并按一定的规则排列刷出立体的笔划效果。
(1)每次描边后载入画笔:将所吸取的图案在每笔画完重新赋予画笔,否则只能绘制一笔就完了。
(2)潮湿:设置笔划圆滑度,即立体程度。
(3)载入:设置的是笔刷的油彩量,设为100可以无限绘制。
(4)混合:设置画笔颜色与背景色混合后所显示出的透明度,值越大越被背景色覆盖,值为0可以无限绘制。
(5)流量:设置笔划的透明度,值越小越透明。
男女人体结构差异
(1)男的肩膀要比女人的宽。
(2)男的胸部为三角形和矩形组合形而女的为圆形。
(3)男的有腹外斜肌(更明显,所以腰也越粗,其下边还有条凹陷)和背阔肌较发达(从而显得脖子与肩膀过渡平滑),而女的相反。
(4)男的臀部脂肪少,显得没有那么凸出也没那么圆和宽,而女的相反。
自定义发丝笔刷或油画笔刷制作
(1)在透明图层上任意画几个相互靠近的1像素的黑色小点可制作发丝笔刷,如果画出大小形状和深浅不一的并且分散布置的黑色颜色块则可制作成油画笔刷。
(2)用套索工具框选起来,框选的形状怎样范围多大自定义出的笔刷形状就怎样的范围就是多大的,并且像素点的背景必须为透明或白色画出的发丝才会是背景透明的。
(3)选择编辑 > 定义画笔预设将其定义成一个画笔,然后进行画笔预设:
1、选择画笔设置面板上的“形状动态 > 大小抖动”(即菜单栏下的“始终对大小使用压力”)和“传递 > 不透明度抖动”(即菜单栏下的“始终对不透明度使用压力”)为钢笔压力后,绘制的线条粗细和颜色深浅才能根据手绘板的用笔轻重产生变化,笔划才能出现两头尖或两头浅的效果。
2、如果还不能那很可能是因为没有安装手绘板驱动导致的。
3、设置好后还可以点右上角的“新建画笔预设”进行保存,这样便制作出笔刷了。
头发的绘制
(1)打开画笔预设面板点击“画笔笔尖形状”设置画笔的直径大小为2(或更大)间距为1%。
(2)勾选“形状动态”选择控制 > 钢笔压力,设置“最小直径”为20%。
(3)勾选“平滑”。
(4)可通过两种方法生成头发:
1、组合画发丝:设置形状动态 > 最小直径为不同的值并用钢笔工具绘制出不同形状的路径来描边(在描边路径对话框上勾选“模拟压力”)出一些粗细长短以及形状不一的发丝,再复制生成密集的头发。
2、自定义笔刷来绘制发丝。
3、在发丝下面涂上头发色块并用涂抹工具涂抹出明暗深浅效果。
毛发画法
(1)新建图层,先用边缘虚化的较大画笔画出基本色和整体的明暗关系。
(2)再新建图层并画出毛发一簇簇的像树叶一样的线稿效果,然后再用金属过渡笔刷刷出暗部和亮部使其立体显示。
(3)再新建图层,使用正片叠底模式,并用切的手法使用小一点的较软也稍亮一些的画笔切出一丝丝或一束束绒毛的效果。
(4)最后用纹理笔刷刷出更好的发丝效果并用涂抹笔刷涂抹绒毛以及基本色的边缘使之呈现出毛绒绒的效果。
金属画法
(1)用浅色画出金属物体的基本线稿,再在它下面新建图层并画出固有色和体积感。
(2)因为光的二次反射会递减的关系,金属不受光的暗面要比因自我遮挡而产生的阴影区域要稍亮一些,并且越靠近阴影区域的地方会越亮。这就导致了金属表面产生亮度的渐变了,并且越靠近棱角的地方颜色会越暗。
(3)新建图层,选择画笔模式为“颜色减淡”,再选择较亮颜色并降低画笔不透明度进行反复涂抹即可绘制出高光部位
1、画笔模式“颜色减淡”的特点:不断涂抹颜色也会不断增亮,但应反复松开鼠标,发光物体均用此模式,不过它只能增亮当前图层的有色区域。
2、而暗面和投影区域则不用绘制高光,可以选择画笔模式为“正常”再用暗面颜色来覆盖掉。
宝石画法
(1)画出一个蓝色椭圆形,再用更深更暗的蓝色在椭圆两端涂抹出两块阴影,形状和大小可以不一样。
(2)新建图层,并创建剪贴蒙版,再用亮一点的蓝色在底部画出亮部,轮廓边缘也有一点点
(3)再新建图层,用黑色在底部周围绘制出阴影,边缘涂抹模糊。
动漫头发画法
(1)上完固有色后,大体画出头发的亮部,暗部,产生体积感。
(2)吸取亮部或暗部颜色画出一缕一缕的效果(通过画出一个个尖状扭曲的三角形来表现)伴随一些发丝,并画出每一缕头发的高光。
(3)再吸取皮肤的颜色处理出发际线。
在PS里使用鼠标绘制线条必须设置好画笔透明度才能绘制出不断涂抹颜色也会不断加深的效果,一直加深到100%的透明效果为止
(1)但如果使用手绘笔来绘制则只需要控制好用笔的力度即可,不过画笔透明度同样也控制着绘制的强度。
(2)通常使用经典19号笔刷(又叫万能笔刷,可以平涂和厚涂色块,能把颜色画干净),可以绘制出和真实素描铅笔一样的笔触,它的设置:
1、打开画笔设置 > 画笔笔尖形状选择19像素画笔(使用时可缩放),设置间距为1%,硬度为100%。
2、勾选“形状动态”,打开大小抖动 > 钢笔压力,并设置最小直径为0(两头尖)。勾选“传递”,并打开不透明度抖动 > 钢笔压力。最后再勾选“平滑”。
3、点右上角的“新建画笔预设”即可出现在画笔右键菜单里了。
画面构图分为:
可以利用颜色的强弱、光的明暗来表现构图,但不要考虑虚的也就是模糊的部分(其实只要能让画面好看也并非绝对要符合这些构图)。
(1)对角构图:重在表现两个个体的对抗。
(2)三角形构图:重在表现单个个体,可以是正三角也可以是倒三角。
(3)圆形构图:重在表现圆中的物体。
(4)两点构图:左边一个,右边一个,重在表现两个个体。
(5)黄金螺旋构图。
嘴巴的深入刻画
(1)因为脸是弧面,所以嘴巴的整体也是个弧面,可以通过将越靠前的唇面与唇线画得比越靠后的相应部分来的越长也越缓来体现。
(2)下嘴唇要在上唇线以内,否则很难看,并且嘴角唇线的转折要软一些而中间的唇线则要硬一些,下嘴唇和唇线之间还要有点间隔与过渡,这样就形成了下嘴角唇线与嘴唇之间的三角形效果了。
(3)嘴角应分为上边往下卷嘴角、中间三角和下边往上卷嘴角,但不可太明显。
(4)嘴巴的闭合线不要画得太明显,而它与上嘴唇唇珠还有两个嘴角之间产生的四个凹陷的点,要强调出来。
(5)从侧面看,上嘴唇要比下嘴唇凸出并且上唇线也要比下唇线往内收才更好看。
眼睛的深入刻画
(1)上眼皮盖在下眼皮上面,要比下眼皮靠前,并且西方人的上眼睑与上眼皮之间形成的内侧凹陷和眼窝都要比中国人深,所以在我们看来他们的双眼皮其实都不是真正意义上的双眼皮。
(2)双眼皮也不要画成平行的,那样不好看,最好画成有宽细变化的,并且眼皮的厚度最好也要刻画出来。
(3)女性的眉毛在眉弓骨的上面,男性则相反,这一点西方人更明显,所以就显得老外男性的双眼皮要比女性更深邃了,不过上眼睑的宽度还是一样的。
(4)因为脸是弧面,所以内眼角要比外眼角靠前并呈一定的弯曲度,并且内眼角与外眼角的高低也决定着面部情绪,比如喜、怒、哀或是乐。
(5)瞳孔直径占眼白部分的一半,下眼皮与瞳孔之间几乎相切,而上眼皮覆盖瞳孔的多少也影响着面部的情绪,比如迷离或惊恐。
人物照片转卡通
(1)在照片上新建图层并根据人物结构画出线稿,把轮廓,结构与阴影范围都表达出来。
(2)把线稿进行液化,对形状进行简化与卡通化处理得到卡通造型。
(3)然后就可以进行正常的分层来绘制明暗与上色了。
零碎
◆ 如果在使用笔刷时出现绘制迟缓的现象,那是因为勾选了画笔设置 > 平滑了,不过它可以让所绘制出的线条更加平滑。
◆ 写实男人体头身比通常为8头身(而写实女人体通常为7头身,也有7.5头身)分别到达:(1)下巴(2)乳头(3)肚脐(4)档底(5)大腿中间(6)膝盖(7)小腿中间(8)脚底。但也并非绝对,是可以上下浮动的。尤其是动画角色,只要看得舒服,比例可以夸张一点。
◆ 人的大腿与小腿,上臂与下臂是一样长的,而手掌差不多是下臂的一半长。
◆ 绘制线条时如果要保证线条干净和顺畅就应先确定好起点和目标点然后再用切的手法迅速切出(而不能缓慢拖出)长线来绘制,而不能一小段一小段地进行绘制。如果画歪了就不停撤销,直到画对为止。
◆ 颜色的交界边如果是硬边,通常都用涂抹工具来涂抹成相互渐变自然过渡的软边。
◆ 描边完一次后栅格化图层样式就可以再描边一次,这样便可以在原来描边的基础上又出现新的描边了。
◆ 线稿与固有色要用同一个色系的,但线稿颜色一般要深一点,才不会太抢眼。
◆ 如果要画出超写实效果,那么每个物体的每个结构都必须刻画五大调,只不过不同物体的每个调的明暗各不相同。
◆ 动漫的线条千万不要仿佛地描,只能一次性描出一整条线(描歪了就反复撤销重描),或分两三次来描,然后再擦除交叉的部分。
◆ 动漫的轮廓线和转角的线一般都要比内部褶皱线要粗。
◆ 画面一般分远、中、近景三个部分,应注意近大远小和近实远虚,并且主体一般放在中景里,近景一般用暗色,这样才能突出中景,但要注意色彩平衡,如果颜色太重了还应掺杂一些亮色浅色来维持平衡,而且也要避免某个物体在画面中的显示太孤立了。
◆ 一幅画面的用色通常采用6(主色):3(辅色):1(点缀色)的颜色和冷暖的配比。
◆ 人的下颚骨发育比颅骨的发育速度要快,而眼睛的高低决定一个人可爱的程度,所以年龄越小,脸越短,眼睛也越低,人就越可爱,年龄越大,脸越长,眼睛也越高,人就越成熟。
◆ 耳朵的纵向位置在眉心与鼻底之间,它在各个方向上都有一个呈30度的角度关系。
◆ 下颌角在嘴巴的闭合线的位置上。
◆ 嘴巴上的肉是平直连接到鼻孔里的,并没有被鼻孔上的肉隔断。
◆ 场景原画里需要注意点线面物体的结合才会让画面显得更生动。
◆ 人体皮肤颜色的特点是,越暗的地方颜色也越深,所以不会出现纯黑色的地方。
用通道抠纯色背景里的半透明图片
(1)选择明暗对比较明显的通道右键复制成副本通道(用来创建选区也避免修改到了图形)并反相(视需要)。
(2)然后利用多边形套索工具或魔术棒工具选中不透明的区域(选区边缘要给予一定的羽化)。
(3)再使用画笔涂抹该不透明区域使之变为白色而不会被抠去(还可以配合在曲线面板上调节明暗对比度将选区调节成白色和在色阶面板上用“设置白场”吸管除去选区里的灰色部分)然后取消选区再将该副本通道载入选区。
(4)最后返回到图层上把选区复制到新的图层里,这样对像就抠出来了。
用抽出工具抠复杂背景里的半透明图片
(1)将图片复制一份到副本层里并隐藏之,选择图片(先解琐)打开滤镜 > 抽出面板,勾选“强制前景”选择吸管工具吸取半透明部分的颜色(为了将它抽取)。
(2)再用边缘高光器工具涂抹欲抽出的范围(可用面板上的橡皮擦工具修改),然后点击“预览”就抠出半透明的部分了(同时不透明的部分也被抠去了)。
(3)最后再显示副本层并用蒙版抠去背景和半透明区域,这样,对象就抠出来了(为了达到较好的抽出效果可以多复制几个副本层,再分别对每个副本层半透明部分的不同颜色进行抽出)。
用通道抠纯色背景里的头发(边缘的碎发必须看得见):
(1)选择明暗对比较明显的通道右键复制成副本通道。
(2)为了将头发和背景区分开来,要在曲线面板上把该副本通道的背景色调节成纯白色,然后反相(这是为了选取到头发,因为白色为可选区,黑色为非选区)。
(3)再使用曲线面板对它进行操作使头发基本变成白色(即变成了可选区)但这时人物的内部还属于非选区,所以要用画笔工具将它涂抹成白色。
(4)最后再把副本通道载入选区并在图层上把选区复制到新的图层里,这样,头发就抠出来了。
用抽出工具抠复杂背景里的头发(边缘的碎发必须看得见):
(1)复制图层得到图层1和图层2,在图层1执行滤镜 > 抽出(可以用多边形套索工具选取局部来抽出)。
(2)勾选“强制前景”,选择颜色为白(即边缘碎发的颜色)并用边缘高光器工具涂抹头发的边缘。
(3)然后点击“预览”就抽出边缘的碎发了(为得到较好的抽出效果,应设置面板上的“抽出 > 平滑”为100)。
(4)抽出后还需用橡皮擦,蒙版或直接用面板左侧的“清除工具”清除发丝边缘的杂色。
(5)同样的,对图层2也执行抽出命令,“强制前景”不要打勾(否则左侧的填充工具将不能使用)。
(6)用边缘高光器工具给头发的边缘描上绿边(默认颜色)然后用填充工具(它可以保护它所填充的区域以及绿边内与填充边缘处颜色相近的颜色)在中间填充默认的蓝色(保护身体,使它不被抠去)。
(7)再点击“预览”抽出人物的身体,最后合并图层,头发就抠出来了。
批量修改图片大小步骤:
(1)新建一个文件夹把将要做法一样的图片放进去,然后在动作面板上点击“创建新动作”按钮,随便输入一个名称,再点“开始记录”开始PS图片。
(2)PS完后点击“停止播放\记录”按钮再点文件 > 自动 > 批处理打开批处理面板并在“动作”栏选择刚才创建的动作,“源”栏点击“选取”按钮选择刚才新建的文件夹(“目的”栏可选)最后点击“好”即可。
制作立体图像效果:
(1)给图像添加“斜面和浮雕”效果并与空图层合并为像素图层(同栅格化图层)。
(2)按住Ctrl+Alt+t并在工具栏输入纵横拉伸的百分比例为101%,然后把位置用小键盘箭头移动一到两个像素再按回车确定变形。
(3)最后再按住Ctrl+Alt+Shift并连续点T键就可以逐像素地复制图像从而形成立体效果了。
图片处理步骤可以如下:
(1)复制背景层到图层1,打开色阶面板,调节黑白场的位置以消除纯黑或纯白区域,这样可以提高画面的明暗对比度,中间的灰场如果向黑场移动则画面增亮,反之则变暗。
(2)打开图像 > 调整 > 匹配颜色调节一下图层1的亮度和饱和度。
(3)如果效果还不理想的话可以再复制图层1到图层2并选择混合模式为滤色(如果画面曝光,应降低图层2的不透明度)。
(4)如果局部仍有点暗的话可以再复制图层1到图层3并选择混合模式为柔光,然后拖到最顶层(如果画面曝光,应降低图层3的不透明度)。
(5)可以对图层1和图层2进行亮度/对比度或色相/饱和度等处理使之更清晰,这样可以更好地融合到背景层里。
(6)可以在图层最顶层给图像添加一个图像 > 调整 > 照片滤镜 > 冷却滤镜使画面显得更清新。
(7)合并所有图层后逐一给每个通道添加一个滤镜 > 锐化 > 智能锐化并提高锐化的数量值来让图像边缘变得更清晰锐利。
图层面板上的“创建新的填充或调整图层”按钮可以创建各种带有蒙板的调整图层(蒙版可以修改调整的区域)
(1)它调整的是其下所有图层的像素(包括组内和组外),但如果将其创建剪贴蒙版或向下合并后则只能调整到下一图层。
(2)而图层混合模式设置的则是当前图层与其下所有图层像素的混合模式,
(3)画笔模式则是设置当前所绘制的笔画与当前图层像素的混合模式,效果与图层混合模式相同。
笔刷安装
(1)如果是abr格式的笔刷文件可打开编辑 > 预设 > 预设管理器直接进行载入。如果是tpl格式的工具预设笔刷文件则应先选择“预设类型”为“工具”后再进行载入。
(2)这样便可在笔刷工具的右键菜单末尾看到所载入的笔刷了。
如何同时变换多个图层里的同一个部分:
(1)框选该部分并新建一个图层再填充,然后隐藏该图层。
(2)利用该图层选择各个图层里的相同部分然后分别剪切到新的图层里。
(3)选择剪切出的所有图层并按住ctrl点击隐藏的图层选中图层上的所有图案,再进行自由变换即可。
调出PS色环:
(1)打开编辑 > 首选项 > 性能 > 图形处理器设置并勾选“使用图形处理器”。
(2)打开编辑 > 首选项 > 常规 > HUD拾色器并选择一个色相轮。
(3)重启PS,按alt+Shift+右键,即可出现色相轮。
制作GIF动态图片:
(1)打开窗口 > 时间轴,并点击“创建视频时间轴”,然后选择图层并右键“转换为智能对象”。
(2)打开时间轴的图层卷展栏并点击欲做动画项目前的“启用关键帧动画”便可开始变换或修改图形并为其指定关键帧了。
(3)“导出 > 存储为web所用格式”并选择存储格式为“GIF”,循环选项为“永远”,便可制作出循环播放的GIF动态图片了。
填充选区让图形边缘颜色自然过渡:
(1)用魔术棒选中要填充的图形边缘区域,再打开编辑 > 填充。
(2)选择“内容 > 内容识别”,去选“保留透明区域”再点击“确定”即可填充选区让边缘从一个颜色自然过渡到另一个颜色。
循环贴图制作
(1)首先保证图片的长宽必须是1:1。
(2)然后打开PS的“滤镜 > 其他 > 位移”,分别设置“水平”与“垂直”为某个像素值,如100和200。
(3)再用修复画笔工具把位移后出现的接缝去除掉就可以用来制作循环贴图了(也可以再反向位移回来),如皮肤贴图。
零碎
◆ 把导航器调到100%后再将抓下来的图片粘贴上去才会得到清晰的原图效果。
◆ 黄金黄割率是0.618 (3:5)一个图里有竖的与横的两条黄金分割线,最佳的画面视觉中心应该放在黄金分割点上。
◆ PSD是PS的格式,png是FW的格式(透明png图片导入到flash后也将呈透明显示)。
◆ PS储存的透明gif图片导入到flash后也将呈透明显示。
◆ 网页文字的字体状态要选择“无”而不是“锐利”。
◆ PS里绘制的矢量图形放大一定的倍数后还是会出现马赛克,但如果将它导出到ai里,却可以无限放大而不会出现马赛克。
◆ PS里的图形也可以直接拖到Illustrator里,但拖入后的图形为位图而不可编辑,反之亦然。
◆ 制作的网页里的图片一般都保存成gif格式,它比jpg格式的图片更清晰。
◆ 添加蒙版可以剪切选区外的图案而保留选区内的图案。
◆ 颜色的明暗与深浅都是指颜色的明度即亮度。
◆ 颜色的明暗对比:黄色最亮,其次是橙,绿,红,青较暗,紫最暗。
◆ 将灰度图转化为图像 > 模式 > RGB颜色或CMYK颜色后便可以编辑颜色了,而当彩色图像突然变成灰度图时亦然。
◆ 图片的颜色都是由红绿蓝(RGB)三个颜色的通道混合而成的,通道里的亮部(即白色部分,为可选区)代表它们各自的颜色,越亮表示颜色越深。
◆ 欲显示单个图层的通道须先隐藏其他图层。
◆ 新建一个图层,并在上面绘制图案,然后全选图案再选中下一图层并蒙版,便可以抠出所绘制区域的下一图层里的图案了。
◆ 样式面板里的各种样式是图层样式里的一些预设,可以通过点击直接指定给所选图层。
◆ 蒙版左边的链节可以使蒙版随着图形同步移动。
◆ 按f2可以隐藏所有的钢笔路径,需要时可以点编辑 > 粘贴再用。
◆ 在锁定图层上使用橡皮擦涂擦后留下的痕迹颜色为工具栏上所设置的背景色。
◆ 除了背景层以外,被锁定的图层都无法被编辑,也无法被拖动或删除。
◆ 剪切羽化后的选区,可以得到边缘模糊的图形。
◆ FW和Photoshop8.0才有将文字沿着路径排列的功能。
◆ PSD文件在FW里打开后可以分图层,而PNG文件在PS里打开后不能分层。
◆ 点击渐变工具属性栏上的渐变编辑筐可以编辑渐变。
◆ 矢量图保存成jpg格式后虽然也会有马赛克但还是比一般的位图清晰。
◆ 可以从PS里拖动层到FW里。
◆ 用切片切好图片后点击文件 > 存储为web所用格式便可以生成网页。
◆ 工具栏上的“设置背景色”设置的是背景层下的背景色(在没有解锁的情况下,剪切背景层便可看见)它在文档的网格背景之上。
◆ 色相:即颜色的相貌。
◆ 饱和度:指颜色的纯度,颜色纯度越高,即含杂质颜色越少,饱和度就越高,画面也越清晰。
◆ 亮度:指颜色的明暗度。
◆ 色调:是按颜色的明暗层次来划分的,明部为高色调,即高光,暗部为低色调,即暗调。
◆ 归纳:通道主要是用来创建选区的。
◆ 先给文字加上斜面和浮雕效果,然后将图层平面化再按住alt并点方向键可以把文字推动复制成立体图案。
◆ 如果图像太灰太模糊了,只要点击图像 > 调整 > 自动对比度即可。
◆ 色彩平衡面板上的“色调平衡”可以分别针对画面上暗部,灰部,或亮部的颜色进行单独的调节。
◆ 图像的实际像素显示为图像的每个像素按屏幕像素的大小显示,亦即导航器呈100%的显示。
◆ 图像 > 图像大小 > 文档大小:是图片打印出来的尺寸(即打印尺寸)。
◆ 图像 > 图像大小 > 分辨率:设置图像上单位打印尺寸内的像素数。
◆ 图像的像素是组成图像的最小元素,不同分辨率的图像它的像素大小各不相同,分辨率越高像素就越小,图片也越清晰。
◆ 自由变换图像或修改图像的像素大小是让图像在不改变分辨率的情况下进行缩放,它会导致图像像素相应地减少或增多,所以图像在缩小后再放大至原大小将会变模糊,而在放大后再缩小至原大小将不变。
◆ 图层面板上的“不透明度”调节的是整个图层的透明度包括图层效果的透明度,而“填充”只调节图像的透明度。
◆ 工具属性栏里的“用于所有图层”可以跨图层进行操作。
◆ 图层样式面板上的“填充不透明度”调节的是当前图层里图像本身的透明度而并不影响图层样式的透明度。
◆ 打印分辨率一般都用300像素/英寸。
◆ 打印之前将色彩模式转化成CMYK才不会导致打印出的颜色变色。
◆ 将图层右键转换为智能对象后便可以双击图层以弹出新窗口来对该图层进行单独的编辑了,编辑完并存储一下便可以看到原窗口的变化了。
◆ 在自由变换状态下右键选择“变形”便可以对图形进行网格编辑了。
◆ 在色相/饱和度面板上可以单独对某一个色相或在画面里吸取的某一种颜色进行调节,灰度图还应勾选“着色”才能看到效果,因为“着色”就是用新的颜色覆盖当前颜色。
◆ 逐个通道地进行锐化比对整体进行锐化效果更佳。
◆ 按住shift在画布上不停地点击便可持续地画出首尾相接的直线段。
◆ 通常把图片保存为psd,tiff,rif,jpg几种格式,psd格式是有损的(损失质量)tiff格式是无损的,而rif则是painter的格式。
◆ 用涂抹工具修改图像的形状会使图像变模糊(所以通常用它来虚化图形边缘)而液化工具则不会,不过液化后部分会变模糊,必须去选编辑 > 首选项 > 性能 > 使用图形处理器来避免。
◆ 勾选涂抹工具 > 手指绘画后使用它涂抹的地方会带有前景色。
◆ 颜色、叠加、正片叠底的区别:第一个叠加后颜色变亮,第二个次之,第三个最暗。
◆ 如果画笔右键选择菜单里不显示笔尖缩略图,可以这样操作:点击右上角的设置图标,在下拉菜单里,去选“画笔名称”和“画笔描边”,再勾选“画笔笔尖”即可。
◆ 图像 > 调整 > 渐变映射:按照渐变编辑器滑块上从左到右的颜色对应图像上从暗到亮的像素进行颜色的替换。(在图层上方添加“渐变映射”调整图层并选择“柔光”图层混合模式,这样也可以达到同样的效果,而且还可以设置调整图层的透明度)。
◆ 去掉首选项 > 光标 > 进行平滑处理时显示画笔带的勾就不会在使用手绘笔绘画时出现一条紫色的路径线了。
◆ 调节图层样式 > 混合选项 > 混合颜色带的滑块可以去除图层里的灰色部分而保留颜色部分。
◆ 画笔属性“始终对大小使用压力”是画笔设置面板里的“形状动态”与其大小控制里“钢笔压力”的快捷方式,而“始终对不透明度使用压力”则是“传递”与其不透明度控制里“钢笔压力”的快捷方式。
◆ 选择画笔预设后如果切换为别的工具了,那么只要打开画笔设置并按当前画笔预设的设置重新设置一下画笔即可。
◆ 图形 > 调整 > 颜色查找 > 3DLUT文件里有各种预设好的配色方案效果很不错,可以选择一个合适的再进行修改。
◆ 图像局部如果要变换的话应先复制图层再变换,这样才不会出现镂空。
◆ 导出成gif格式的图像边缘可能会产生锯齿和白边,但导出成png格式则不会。
图层操作:
ctrl+点击图案:可选中图案所在的图层。
ctrl+点击图层:全选图层里的所有像素(即选择 > 载入选区)再配合shift/alt可加/减选其他图层的像素选区。
alt+点击图层上的小眼睛:显示或隐藏所以其他图层。
alt+移动工具拖动图层或选区:复制图层或选区。
alt+del:用前景色填充选区或图层,再配合shift则只填充当前图层的所有像素区域。
ctrl+a:全选图层,然后才能复制图层。
ctrl+del:用背景色填充选区或图层。
ctrl+e:与下一层合并或合并选中图层:
(1)再配合shift可合并所有图层。
(2)再配合alt则可盖印到下一图层,即把当前图像复制到下一图层上。
(3)再配合shift与alt则可合并所有图层到一个新的图层里。
ctrl+j:将选区复制到新的图层里,配合shift变成剪切,再配合alt则可弹出对话框。
shift+alt+,/.:选择当前图层以及以下/以上所有的图层。
ctrl+alt+g(即图层 > 创建剪贴蒙版,alt+点击两个图层的分割线亦可,再点击则取消):限制画笔或调整图层只能在下一个图层的像素区域绘制或调整,并且剪贴蒙版之间也可以相互混合叠加与合并(而图层面板上的“锁定透明元素”则是限制画笔只能在当前图层的像素区域绘制,但它不能擦除,而在剪贴蒙版上绘制则可以)。
ctrl+shift+n:从对话框新建图层。
ctrl+shift+alt+n:以默认选项新建图层。
shift+alt+模式英文里的一个字母: 选择带模式的工具切换的就是工具的模式,选择不带模式的工具则是切换图层的混合模式,如:
(1)循环选择混合模式:shift+-或+
(2)正常normal:shift+alt+n
(3)叠加overlay:shift+alt+o
(4)正片叠底multiply :shift+alt+m
(5)变暗darken:shift+alt+K
(6)变亮lighten:shift+alt+g
(7)差值difference:shift+alt+e
(8)色相hue:shift+alt+u
零碎
◆ b:画笔工具。
◆ c:裁剪工具。
◆ e:橡皮擦工具。
◆ f:切换画布显示模式。
◆ g:油漆桶工具。
◆ h:抓手工具(用空格键可暂时切换为此工具)。
◆ i:吸管工具。
◆ k:涂抹工具。
◆ l:套索工具。
◆ m:矩形框选工具。
◆ o:减淡工具。
◆ p:钢笔工具。
◆ q:以快速蒙版模式编辑。
◆ r:旋转画布。
◆ s:仿制图章工具。
◆ t:文字工具。
◆ v :移动工具,在使用其他工具时配合按住ctrl不放再点击哪个图层的图像便可选中哪个图层。
◆ w:魔术棒工具。
◆ x:切换前景色与背景色。
◆ z:缩放工具(配合左右移动左键或在手绘板上左右滑动画笔可以任意缩放画布)。
◆ F2:剪切图层里选定部分。
◆ F5:画笔设置(勾选双重画笔可以将两个画笔进行重叠)。
◆ F6:颜色选择(在颜色面板上拾取颜色一般都是朝左上右下方向选择,而不要朝水平竖直方向选择)。
◆ caps lock:将工具鼠标切换成十字箭头。
◆ tab:最大化工作区。
◆ [或]:缩小或放大画笔(包括液化里的工具)的直径(激活笔刷右键大小数值输入框后便可按上下箭头逐像素来缩放笔刷半径)。
◆ shift+[或]:减小或增大画笔的硬度。
◆ alt+拖动鼠标右键(或手绘笔上键):左右拖动调整画笔的大小,上下拖动调整默认画笔的软硬度(即羽化值)或自定义画笔的不透明度。
◆ alt+画笔点击:吸取画面上的颜色作为前景色。
◆ 液化面板上按ctrl:放大,按ctrl+alt:缩小。
◆ ctrl+点击图像上的某个点:将在曲线面板上显示该点对应的曲线上的点。
◆ ctrl+点击画布:终止钢笔路径。
◆ shift+点击钢笔路径终点:继续绘制。
◆ shift+移动:可以将图层拖到另一张图片里的中心位置。
◆ ctrl+0:满画布显示,再配合alt则100%显示。
◆ ctrl+b:调整色彩平衡,从而改变颜色,灰度图只有利用它打破了色彩平衡以后才能进行色相与饱和度的修改。
◆ ctrl+d:取消选区。
◆ ctrl+h:显示/隐藏选框(当画笔失效时常常是因为隐藏了选区导致的)。
◆ ctrl+i:反相。
◆ ctrl+l:色阶面板。
◆ ctrl+m:曲线面板。
◆ ctrl+u:色相/饱和度。
◆ shift+[ / ]:羽化/锐化画笔边缘。
◆ ctrl+alt:在各个功能面板上按住它后,取消按钮将变成复位按钮。
◆ ctrl+shift+i:反选选区。
◆ ctrl+alt+2:选择当前图层的亮色区域。
◆ ctrl+alt+z:无限撤消。
◆ ctrl+shift+z:无限重做。
◆ shift+alt+右键/手绘笔上键:在光标上显示颜色托盘来选取颜色。
◆ ctrl+alt+shift+k:设置快捷键,在编辑菜单下(通常设置涂抹工具为t,以便模糊处理)。
◆ ctrl+alt+shift+=/-:图像 > 图像旋转 > 水平/垂直旋转画布(可以查看脸型是否画歪)。